10 Buku Gambar Mobil Terbaik Untuk Seniman Pemula

1. Bagaimana Menggambar Mobil Seperti Pro, 2nd Edition

Dalam ulasan yang sudah lama ditunggu-tunggu ini untuk edisi pertama yang paling laris, How to Draw Cars Like a Pro, desainer mobil terkenal, Thom Taylor kembali ke papan gambar untuk memperbarui karya klasiknya dengan semua ilustrasi baru dan untuk memperluas topik-topik seperti itu seperti penggunaan komputer dalam desain saat ini. Taylor mulai dengan saran untuk memilih peralatan dan peralatan yang tepat, kemudian beralih ke perspektif dan proporsi, membuat sketsa dan membuat kartun, berbagai media, dan cahaya, bayangan, pantulan, warna, dan bahkan interior. Ditulis untuk membantu penggemar di semua level artistik, bukunya juga menampilkan lebih dari 200 contoh dari banyak artis top saat ini di bidang otomotif. Diperbarui untuk menyertakan teknik ilustrasi terkomputerisasi.

Penulis: Thom Taylor

2. Bagaimana Menggambar Mobil dengan Cepat dan Mudah

Cara Menggambar Mobil Cepat dan Mudah adalah panduan menggambar mobil halaman 134 dalam format e-book yang dapat di-download, dikemas dari awal hingga akhir dengan semua tips dan teknik yang sebelumnya hanya diketahui oleh segelintir kecil desainer profesional. Program ini berisi semua informasi yang Anda butuhkan untuk menggambar mobil yang tampak sempurna dengan cepat dan mudah yang akan memukau teman-teman Anda.

Penulis: Tim Rugendyke

3. Cara Mendesain Mobil Seperti Pro

Buku ini menjelaskan bagaimana desain dan teknologi mobil bekerja melalui mata para desainer mobil yang paling berbakat dan kuat di dunia. Wawancara memberikan pemahaman yang mendalam tentang mengapa kita melihat apa yang kita lihat di jalan raya di dunia. Penulis Tony Lewin telah menjadi editor majalah yang sangat dihormati di panggung dunia begitu lama sehingga beberapa senjata muda teratas mengungkapkan semua dalam buku ini tergantung pada kata-katanya beberapa tahun yang lalu.

Penulis: Tony Lewin

4. Cara Menggambar & Melukis Mobil

Buku ini bukan tentang belajar menggambar dan melukis mobil-mobil yang modis, mobil super, mobil jalanan atau 'keren' sebagaimana dimaksud oleh beberapa jurnalis otomotif, ini tentang menggambar dan melukis semua jenis mobil. Penulis telah berusaha untuk menyaring pengalaman dari bertahun-tahun menciptakan gambar pada subjek ini menjadi sebuah buku yang akan membantu dan mendorong mereka yang tertarik untuk menggambar dan melukis mobil, baik untuk kesenangan atau sebagai karier. Penulis membawa Anda melalui sejarah mobil dari konsepsi pada tahun 1885 ke model saat ini dengan sketsa dan lukisan yang dibuat dalam berbagai media, dengan contoh dan panduan langkah demi langkah. Pembaca didorong untuk mengembangkan keterampilan mereka, baik pemula yang mentah maupun seniman yang berprestasi. Jalan menuju sukses tidak akan mudah, tetapi, melalui buku ini, Anda akan mempelajari semua teknik jalan pintas yang terakumulasi selama puluhan tahun oleh seorang seniman komersial yang ulung. Apakah untuk bisnis atau kesenangan buku ini adalah buku pegangan untuk seni otomotif. Dengan 185 ilustrasi dan panduan langkah demi langkah, ini harus dimiliki oleh seniman otomotif pemula.

Penulis: Tony Gardiner

5. Cara Menggambar Mobil dengan Roda Panas

Buku ini memberikan detail cara menarik yang menarik dan mudah diikuti untuk Hot Wheels ™ dan menarik penggemar dari usia 10 hingga orang dewasa. Teknik menggambar detail dengan keterangan deskriptif memungkinkan pembaca untuk membuat desain otomotif mereka sendiri. Ilustrasi menekankan cara menggambar mobil fantasi, adat, konsep, dan gada panas. Penulis Scott Robertson menggunakan karya asli Mattel di seluruh buku. Dengan karya seni Mattel yang nyata yang ditampilkan secara rinci, bo0ok memiliki daya tarik yang besar bagi para kolektor, bahkan jika mereka bukan seniman yang bercita-cita tinggi. Karena Hot Wheels ™ mobil diecast dimodelkan setelah kendaraan nyata dan fantasi, teknik dan minat pembaca adalah sama dengan penggemar mobil kehidupan nyata. Dilisensikan secara resmi oleh Mattel.

Penulis: Scott Robertson

6. H-Point: Dasar-dasar Desain & Kemasan Mobil

Panduan referensi utama untuk desainer mobil dan insinyur otomotif! H-Point ditulis oleh pelopor kursus Arsitektur Kendaraan di Art Center College of Design, Stuart Macey bersama dengan Direktur Penelitian Mobilitas Lanjut, Geoff Wardle. Saat ini digunakan sebagai selebaran pendidikan untuk mahasiswa desain transportasi di Art Center, sekarang akan tersedia untuk calon pencipta mobil di mana-mana, jelas mengatur standar kemasan yang berlaku untuk desain mobil dan truk; bersama dengan penjelasan grafis yang mendalam, buku ini mendemistifikasi proses desain otomotif dan memungkinkan para perancang mengakses pengetahuan pengetahuan yang termasyhur.

Penulis: Stuart Macey

7. Cara Mendesain Mobil Seperti Pro

Edisi baru yang komprehensif dari Bagaimana Desain Mobil Seperti Pro memberikan pandangan mendalam pada desain otomotif modern. Wawancara dengan perancang mobil terkemuka dari Ford, BMW, GM Jaguar, Nissan dan lain-lain, analisis tren masa lalu dan sekarang, studi tentang model dan konsep individual, dan lebih banyak lagi gabungan untuk mengungkapkan perpaduan seni dan sains yang menarik yang masuk ke pembuatan mobil. Buku ini harus dimiliki oleh desainer profesional, juga bagi penggemar otomotif.

Penulis: Tony Lewin

8. DRIVE: sketsa kendaraan dan rendering

DRIVE menampilkan desain kendaraan terbaru dari Scott Robertson yang ditujukan untuk ruang permainan video yang dikomunikasikan melalui sketsa dan rendering yang dibuat dengan terampil.

DRIVE dibangun di atas kesuksesan dua buku desain kendaraan sebelumnya, Mulai Mesin Anda dan Angkat. Menampilkan empat bab, masing-masing mewakili tema estetika yang berbeda, Aerospace, Militer, Pro Sports dan Salvage, mobil sport konseptual, rig besar dan desain kendaraan off-road diwakili dengan indah melalui sketsa media tradisional dan digital, dan rendering.

Penulis: Scott Robertson

9. Cara Menggambarkan dan Merancang Konsep Mobil

Pemula akan menemukan pengantar yang mudah diikuti untuk topik, sementara desainer yang lebih berpengalaman dapat menemukan inspirasi baru dengan membaca tentang proses alur kerja penulis. Buku yang sangat menarik untuk semua orang yang suka menggambar dan membuat mobil.

Penulis: Adrian dewey

10. Mulai Mesin Anda: Sketsa Permukaan Kendaraan & Rendering dari Koleksi Pengambilan Gambar (Sketsa Kendaraan Udara)

Start Your Engines mengkompilasikan karya-karya dari arsip Scott Robertson yang luas tentang gambar-gambar dan rendering kendaraan darat, dan menampilkan bab-bab berikut: Mobil, Sepeda, Snowcraft Mechanimals dan karya pilihan dari desain konseptual kendaraan untuk video game Field Commander dan Spy Hunter 2. The Babak mobil terdiri dari sekitar setengah dari buku ini dan menampilkan desain asli baik futuristik dan retrospektif.

Penulis: Scott Robertson

10 Hal yang Dapat Anda Lakukan Untuk Mengatasi Ketakutan Anda Untuk Menggambar

Jika Anda selalu memiliki keinginan untuk belajar cara menggambar, satu-satunya cara untuk menghentikan Anda adalah diri Anda sendiri dan ketakutan Anda.

Ketakutan akan kegagalan adalah penghalang yang kuat untuk diatasi sebelum kita dapat mencapai tujuan kita. Jika Anda ingin belajar menggambar, tetapi takut melakukannya, Anda harus belajar mengatasi ketakutan Anda, dan Anda melakukannya dengan menghadapinya.

Tapi jangan salah paham di sini. Anda tidak boleh hanya pergi ke toko perlengkapan seni kota dan membeli semua peralatan Anda dan mencoba mengembangkan karya dari kata "pergi". Itu akan seperti menghadapi pengganggu sekolah tanpa persiapan mental atau fisik ….

Ada 10 hal yang dapat saya sarankan untuk mengatasi rasa takut Anda untuk menggambar. Anda dapat melakukan satu, atau sebanyak yang Anda inginkan:

1. Seperti slogan Nike: "Lakukan Saja!" Buat keputusan untuk mulai belajar cara menggambar, dan mulai riset Anda untuk terbiasa dengan istilah, alat, bahan, dan teknik. Anda bisa mulai dengan mengunjungi situs saya (www.Learn-to-Draw-and-Paint.com) di mana saya memiliki koleksi artikel, kiat, dan teknik gratis yang terus bertambah dalam menggambar dan melukis. Itu awal yang bagus! 😉

2. Dapatkan beberapa peralatan menggambar dasar. Kedengarannya mahal, tetapi tidak harus demikian. Untuk mulai dengan, Anda bisa mulai dengan mendapatkan pensil, pad gambar, penghapus dan mungkin penggaris. Jika Anda memiliki akses ke kertas fotokopi yang dibuang, Anda dapat "mendaur ulang" dengan menggambar pada sisi kertas yang kosong.

3. Hubungkan kembali otak Anda dalam kaitannya dengan menggambar. Ini mungkin hal paling penting yang dapat Anda lakukan untuk mengatasi rasa takut Anda menggambar (atau rasa takut lainnya, dalam hal ini!). Menggambar hanyalah keterampilan, dan tidak ada yang menghalangi Anda untuk belajar apa pun. Siapa pun bisa memanggang kue! Ikuti saja petunjuknya dan ikuti langkahnya dengan mudah, dan hasilnya akan muncul. Setelah Anda meyakinkan diri sendiri tentang hal ini, belajar menggambar akan lebih mudah dari yang Anda kira.

4. Jalan perlahan tapi mantap: Kecuali Anda seorang jenius, jika Anda manusia biasa seperti kita semua, Anda harus mulai dari latihan dan teknik paling dasar, dan membangun langkah-langkah berikut, sampai Anda cukup terampil untuk menggambar sesuatu yang dapat Anda banggakan.

5. Jangan terlalu kritis terhadap gambar Anda. Ingat, Anda sedang belajar sesuatu di sini. Anda tidak diharapkan untuk menghasilkan salinan faksimili dari objek apa pun pada tahap awal gambar Anda "apprentiship". Anda diharapkan untuk melakukan latihan Anda dengan baik. Itu saja.

6. Pahami bahwa sebagian besar keterampilan dasar yang akan Anda pelajari sangat mendasar sehingga seorang anak dapat mempelajarinya, demikian juga Anda. Anda mulai dengan belajar menggambar bentuk sederhana, bagaimana memegang pensil Anda, goresan pensil yang berbeda, dan secara bertahap pindah ke gambar tongkat gambar, belajar tentang bayangan, proporsi, perspektif, dan hal semacam itu. Ini mungkin terdengar luar biasa … tetapi tidak harus begitu.

bagaimana kamu memakan se ekor gajah? A / Satu gigitan pada saat itu! Begitulah cara Anda belajar menggambar juga!

7. Kembangkan rutinitas belajar. Tergantung pada komitmen waktu Anda, Anda dapat menyisihkan satu jam atau lebih seminggu untuk mempelajari konsep-konsep baru dan mempraktikkan keterampilan baru. Ini juga penting karena hal itu akan memastikan bahwa Anda menjaga minat Anda tetap hidup. Komitmen yang menyenangkan untuk pembelajaran yang sedang berlangsung akan meningkatkan keterampilan Anda dengan cepat.

8. Seperti Yoda mengatakan: "Berlatih yang Anda butuhkan." Beberapa minggu yang lalu saya menonton wawancara TV dari pemain gitar terkenal Australia Tony Emanuell. Pria ini telah memainkan gitar sejak dia berusia 4 tahun! Ketika wartawan bertanya bagaimana dia mendapatkan hal itu, jawaban Tony adalah: "Saya bermain gitar lebih dari yang saya makan, tidur, bicara, dan pergi ke toilet. Ketika Anda melakukan sesuatu berulang-ulang Anda harus menjadi baik dalam hal itu. " [or words to that effect].

Anda mendapatkan kembali apa yang Anda masukkan. Jika Anda hanya ingin belajar menggambar, Anda harus berlatih secara teratur. Jika Anda ingin menjadi seorang master … Anda tahu apa yang harus dilakukan.

9. Lakukan kursus menggambar jika Anda bisa. Tentu, Anda bisa belajar menggambar dari buku. Tetapi untuk membawa keterampilan Anda ke tingkat berikutnya, Anda harus mengikuti kursus di sekolah komunitas setempat, sekolah musim panas, atau bahkan online.

10. Menyimpan catatan kemajuan Anda. Saya melakukan latihan saya pada kertas yang hilang, dan latihan menggambar di pad. Dengan begitu, saya mencatat kemajuan saya.

Anda akan kagum dengan betapa bagusnya Anda menggambar jika Anda menyimpan catatan pekerjaan awal Anda dan membandingkannya dengan gambar terbaru. Ini diterjemahkan menjadi dorongan keyakinan yang akan membantu Anda terus berjalan.

Saya harap Anda menemukan kiat-kiat ini bermanfaat, dan saya berharap Anda semua yang terbaik dalam perjalanan belajar artistik Anda.

Hormat kami,